Über die Ausstellung
Vom 20. Mai bis zum 10. August 2014 wird die internationale Ausstellung David Bowie im Martin-Gropius-Bau in Berlin präsentiert. Die immersive Multimedia-Show wurde vom Victoria and Albert Museum, London, kuratiert und präsentiert die erste Retrospektive über die außergewöhnliche Karriere der Pop- und Stil-Ikone David Bowie.
Das Victoria and Albert Museum, London, erhielt beispiellosen Zugang zum David Bowie Archiv, um die erste internationale Retrospektive über die außergewöhnliche Karriere von David Bowie zu kuratieren – einem der wegweisendsten und einflussreichsten Künstler der Moderne. Die Ausstellung David Bowie untersucht die kreativen Prozesse Bowies als musikalischer Innovator und kulturelle Ikone und zeichnet seinen sich wandelnden Stil und seine kontinuierliche Neuerfindung über fünf Jahrzehnte hinweg nach.
Das David Bowie Archiv
Die Kuratoren für Theater und Performance des V&A, Victoria Broackes und Geoffrey Marsh, wählten über 300 Objekte aus dem David Bowie Archiv aus und brachten sie zum allerersten Mal zusammen. Dazu gehören handgeschriebene Songtexte, originale Kostüme, Mode, Fotografien, Filme, Musikvideos, Bühnenbilder, Bowies eigene Instrumente und Albumcover-Kunst.
Die Ausstellung beleuchtet die große Bandbreite von Bowies Zusammenarbeit mit Künstlern und Designern aus den Bereichen Mode, Sound, Grafik, Theater, Kunst und Film. Zu sehen sind die von Freddy Buretti entworfenen Ziggy Stardust-Bodysuits (1972), der von Kansai Yamamoto entworfene Bodysuit für die Aladdin Sane-Tour (1973) sowie der Union-Jack-Mantel, den Alexander McQueen in Zusammenarbeit mit David Bowie für das Cover des Albums Earthling (1997) entwarf. Besucher sehen Fotografien von Brian Duffy, Terry O’Neill, Masayoshi Sukita, Helmut Newton, Herb Ritts und John Rowlands, Album-Artworks von Guy Peellaert und Edward Bell, visuelle Ausschnitte aus Filmen und Live-Auftritten, darunter Der Mann, der vom Himmel fiel (1976) und Saturday Night Live (1979), Musikvideos wie Boys Keep Swinging (1979) und Let’s Dance (1983) sowie Bühnenbilder, die für die Diamond Dogs-Tour (1974) kreiert wurden.
David Bowie in Berlin
Die Station in Berlin ist aufgrund der engen Beziehung zwischen Bowie und der deutschen Hauptstadt eines der Highlights der internationalen Ausstellungstournee. Die Ausstellung schickt die Besucher auf eine Zeitreise durch die Subkultur West-Berlins in den 1970er Jahren – jener Zeit, in der Bowie und schillernde Weggefährten wie Iggy Pop das Berliner Nachtleben prägten.
Die Berliner Jahre 1976/78 gehörten zu den produktivsten in Bowies Karriere; in dieser Zeit schrieb er Musikgeschichte. Er schöpfte kreative Energie aus der Stadt und schuf ein Triptychon bahnbrechender Alben: Low, Lodger und als Herzstück „Heroes“. Es wurde in Sichtweite der Berliner Mauer in den Hansa-Studios aufgenommen. Hier experimentierten er und seine Begleiter mit avantgardistischen Konzepten ihrer Persönlichkeiten und sprengten die Grenzen zwischen Mode, Musik und Performance-Kunst – Leben und Kunst verschmolzen zu etwas radikal Neuem.
Die Ausstellung im Martin-Gropius-Bau zeigt diese intensiven Beziehungen auf und präsentiert Objekte, die speziell für die Berliner Station der Tournee zusammengetragen wurden.
Klanglandschaften erleben
Die Ausstellung ist als immersives Audio-Erlebnis konzipiert. Die Klangqualität ist daher eines der wichtigsten Elemente, und die Organisatoren haben auf die Expertise und Technologie des Audiospezialisten Sennheiser zurückgegriffen, um die vielschichtige Klanglandschaft der Ausstellung zu gestalten.
Passend zu einer Hommage an einen Künstler, der im Laufe seiner Karriere die Technologie stets für sich nutzte, verwendet die Ausstellung modernste Werkzeuge, um Ton und Bild miteinander zu verschmelzen. Audioguides, bereitgestellt von Sennheiser, liefern automatisch die Musik und den Soundtrack, wenn sich die Besucher den Exponaten und Bildschirmen nähern, und integrieren sämtliches Tonmaterial nahtlos in den Rundgang.
About the exhibition
The David Bowie Archive
The V&A’s Theatre and Performance curators, Victoria Broackes and Geoffrey Marsh selected more than 300 objects from the David Bowie Archive and brought them together for the very first time. They include handwritten lyrics, original costumes, fashion, photography, film, music videos, set designs, Bowie’s own instruments and album artwork.
The exhibition explores the broad range of Bowie’s collaborations with artists and designers in the fields of fashion, sound, graphics, theatre, art and film. On display are Ziggy Stardust bodysuits (1972) designed by Freddy Buretti, Kansai Yamamoto’s designed bodysuit for the Aladdin Sane Tour (1973) and the Union Jack coat designed by Alexander McQueen in collaboration with David Bowie for the Earthling album cover (1997). Visitors will see photography by Brian Duffy, Terry O’Neill, Masayoshi Sukita, Helmut Newton, Herb Ritts und John Rowlands, album sleeve artwork by Guy Peellaert and Edward Bell, visual excerpts from films and live performances including The Man Who Fell to Earth (1976) and Saturday Night Live (1979), music videos such as Boys Keep Swinging (1979) and Let’s Dance (1983) and set designs created for the Diamond Dogs tour (1974).
David Bowie in Berlin
The Berlin stop is one of the highlights of the international exhibition tour due to the intimate relationship between Bowie and the German capital. The exhibition sends the visitors on a time journey through the subculture of West Berlin during the 1970s, the time when Bowie and dazzling companions such as Iggy Pop influenced the Berlin nightlife.
The Berlin years 1976/78 were some of the most productive years of Bowie’s career; it was then when he wrote music history. He drew creative energy from the city and created a triptych of groundbreaking albums: Low, Lodger and the centrepiece Heroes. It was recorded within sight of the Berlin Wall at Hansa Studios. Here, he and his companions experimented with avantgardistic concepts of their personalities breaking boundaries between fashion, music and performance art – life and art merged to something radically new.
The exhibition in the Martin-Gropius-Bau shows those intensive relationships and presents objects which have been gathered up especially for the Berlin stop of the tour.
Experience soundscapes
The exhibition is designed to be an immersive audio experience. Sound quality is therefore one of the most critical elements, and the organisers have drawn on the expertise and technology of audio specialist Sennheiser to craft the exhibition’s rich soundscape.
Fittingly for a tribute to an artist that has embraced technology throughout his career, the exhibition uses leading edge tools to blend sound and vision. Audio guides, powered by Sennheiser, automatically provide the music and soundtrack when visitors approach the exhibits and screens, and seamlessly integrate all sound material into the tour.